Роза из металла чертежи: чертежи, как сделать кованый лепесток

Значимость арки в ландшафте

Арка украсит любое пространство. Изящная и легкая или основательная каменная арка – любая станет особенным элементом ландшафта, притягивающим взгляды. Она добавит саду таинственности, поможет оформить уютную зону отдыха, разделить разные по назначению части зеленого пространства загородного участка.

Несколько арок могут быть расположены одна к другой, в один ряд или создавать тенистую галерею. Арки создают прекрасное впечатление над входом на участок, будто приглашая войти в таинственный волшебный мир природы. На фото садовая арка создает ощущение волшебства и праздника.

Удивительная сама по себе конструкция, арка используется и для растений в саду. Её украшают диким виноградом, плетистыми розами, вьюнком. Другие растения, подходящие к этой конструкции — клематисы и жимолость.

Возможно украшение арки светящейся гирляндой. Такой вариант декора станет особенно актуальным во время зимних праздников.

Размеры арки

Арка на дачу может быть любого размера.  Миниатюрная арка будет служить декоративным элементом, тогда как большая станет нести функцию опоры и хороша для создания тени. Арка возможна и без декора. Для создания северного ландшафта подходящим материалом для арки станет дикий камень.

Самой простой конструкцией станет деревянная арка, поскольку соорудить её на участке можно из подручного материала – веток, обрезанных с садовых деревьев.

Восточной тонкости пейзажу с аркой добавят такие растения, как адиантиум и рододендрон, можно высадить рядом также хвойные деревья и кустарники.

Расположение арки в саду

Располагают эти красивые сооружения в любом месте сада. Они не только украсят участок, их можно использовать и для того, чтобы замаскировать хозяйственные строения или технические приспособления. Металлическая или деревянная решетчатая арка прекрасно смотрится над калиткой. В этом случае компанию арке создают перголы – решетки.

Арки используют как для визуального увеличения пространства, так и для разбивки узких длинных тропинок на условные части. С помощью этой конструкции создаются беседки и чудесные дворики.

Расположенная рядом со скамейкой увитая зеленью арка защитит от солнца и создаст уютный уголок для посиделок с соседями на свежем воздухе.

Фото садовых арок помогут вам подобрать нужный вариант и не сделать ошибку в сочетании материалов. Соседство натуральных материалов, таких как дерево или камень, с пластиковыми или металлическими деталями может выглядеть не очень хорошо, поэтому важно соблюсти чувство меры и стиля.

Арка из металла

Садовые арки из металла – это прочные и надежные конструкции и легко создаются своими руками. Готовые покупные арки из металла красивы, долговечны и легко собираются самостоятельно. Минус таких конструкций в том, что, будучи обвитыми растениями или цветами, арки из тонкого прутка могут наклониться.

Арка из дерева

Садовые арки деревянные – недороги и доступны, очень декоративны. Они требуют специальной обработки поверхности для создания влагозащиты.

Арка из дерева своими руками

Сделать деревянную садовую арку для дачи просто. Главное – определиться с конструкцией. Арка может быть квадратной, округлой и с углами.

Работа начинается с подготовки материала и необходимых инструментов. Изготавливаем арку из бруса, сечение прямо определяет прочность будущей конструкции. Арка может быть сделана даже из фанеры толщиной от 1 см. При желании для арки у входа на участок делают крышу. Материал может быть любой, фанера, пластик или доски.

Необходимый инструмент: электролобзик, пила или ножовка по дереву, шуруповерт. Отметки на дереве делаются карандашом, также нужна рулетка. Для садовой арки с розами создается пергола – решетка, с ячейками до 15 см.

Разметку лучше производить прямо на участке, так проще правильно выбрать размеры конструкции.  Сначала отпиливаются нужной длины бруски для стоек, их укрепляют в землю на нужном расстоянии. Таким образом, сразу появляется представление о том, что получится в итоге. Определяется форма верхней части арки, нужным образом выпиливаются бруски.

Правило простое – арка симметрична от центральной оси, и далее может иметь любую высоту, ширину и глубину. Все части скрепляются брусками.

Металлическая арка своими руками

Изготовить арку из металла сложнее, здесь потребуются определенные навыки. Тем не менее это возможно, и в результате получается легкое и прочное украшение сада.

Из прутьев арматуры, согнутых в дуги, изготавливается без сварки. Части конструкции скрепляются проволокой.

Если требуется прочная и надежная, основательная конструкция, используется сварка. Потребуется круглая или профильная металлическая труба, сварочный аппарат, шлифовальное оборудование по металлу. Металлические изделия обязательно требуют защиты от коррозии, это может быть просто краска с антикоррозийными добавками.

Проект для работы лучше подобрать готовый, с указанием всех размеров. Далее вырезаются нужного размера металлические части арки.

Если нужна арка полукруглая, с плавными изгибами, потребуется инструмент трубогиб. Он поможет также в создании украшений и завитушек для арки. Трубогиб может быть механическим и гидравлическим, второй значительно облегчает процесс.

Сварку можно проводить самостоятельно, только имея профессиональные навыки. Мастера для этой работы проще всего найти в автомастерских. Готовую арку устанавливают на место, основание бетонируется.

Арка из пластика

Пластиковая арка – ещё один простой в изготовлении вариант. Деревянными поперечинами соединяются попарно вертикальные рамы, наклонные и верхняя горизонтальная. По окончании сборки её следует покрыть лаком. Вкапывается в землю готовое изделие на 30-40 см.

Преимущество деревянной арки, сделанной своими руками, в том, что её можно легко починить, перенести в другое место сада, модифицировать. Дерево органично смотрится в любом ландшафте. В любом случае, садовая арка, изготовленная своими руками, станет красивым и уникальным украшением загородного участка.

Далее следуют небольшие завершающие элементы. Бордюр – один из видов подобных элементов. Он представляет собой небольшую каемку вокруг дерева из растений средней высоты, одного цвета. Кроме обрамления деревьев подобным видом цветочных композиций можно отделять и другие виды клумб, они выглядят как будто в рамках.

Фото садовой арки

Смотрите видео: Садовая кованная арка

Пост опубликован: 13.10

для плетистой и вьющейся, деревянные и из металла. Как сделать их своими руками и закрепить розу? Размеры и чертежи

Сады отличаются от нетронутой природы в лучшую сторону тем, что обладают явными признаками человеческого вмешательства и благодаря ему имеют более выраженную эстетичность. Для культур, растущих волей селекционера-человека вверх на высоту, которая не может быть выдержана их стеблями, придуманы шпалеры, которые существенно разнообразят дизайн приусадебного участка.

Описание и назначение

Шпалеры для роз представляют собой вертикальные стенды или рамки, которые во многом напоминают опоры для виноградников и других вьющихся растений. Благодаря этому можно экспериментировать с размерами цветов на клумбе – высота кустовой плетистой или штамбовой розы может существенно превышать человеческий рост.

Потенциальное применение подобных приспособлений вполне очевидно – они необходимы для красивого дизайна сада и создания необычных флористических композиций. Благодаря шпалерам можно создать зеленую стену, которая позволит соорудить летнюю беседку без полноценных перегородок, зато с непередаваемым ароматом. В зависимости от специфики конкретного сорта и фантазии садовника можно сооружать дорожки-туннели или строить впечатляющие и романтичные арки над окнами.

Помимо сугубо эстетического эффекта, шпалеры еще могут оказаться жизненно важными для выращивания высокорослых кустов роз. Растение на тонкой и длинной ножке не всегда может выдержать вес огромного бутона, потому без искусственной поддержки просто не обойтись.

Разновидности

Классифицировать шпалеры для роз проще всего по форме, которую поросшая зеленью опора может создать. В этом смысле можно выделить огромное количество разновидностей, ведь лучшие садовники сооружают даже полноценные пирамиды и лесенки, но чаще всего встречается один из трех вариантов шпалеры.

• Арка. Традиционное оформление входа куда-либо. В условиях приусадебного участка это может быть вход в жилой дом или беседку, а если в саду предусмотрено зонирование, то в одну из зон. Шпалеры-арки, которые еще часто называют перголами, нуждаются во внимании к своей устойчивости, потому что вес зелени может оказаться весьма значительным.

• Стена. Изначально шпалерами было принято называть именно стеноподобные конструкции, однако в последние годы они считаются уже лишь одной из шпалерных разновидностей. Стеновидная шпалера как нельзя лучше подходит для зонирования территории, поскольку существенно ограничивает видимость и создает ощущение пребывания в комнате, пусть и под открытым небом. В зависимости от назначения стены и специфики ухода за конкретным сортом роз бутоны могут быть направлены в какую-то одну сторону или украшать конструкцию с обеих сторон.

• Столб. Подобное решение в садах пока используется сравнительно редко, и это важное преимущество, если садовник хочет сделать свой участок оригинальным и неповторимым. Снаружи композиция выглядит как толстый зеленый столб, внутри же она представляет собой основную вертикальную опору и несколько дополнительных горизонтальных, выполненных в виде колец и расположенных на разной высоте. Такая шпалера может располагаться посреди клумбы, делая ее как бы трехмерной, или устанавливаться возле лавочки. Одиночными столбами можно обставить и целую дорожку – тогда поверх них можно пустить еще и провода из зелени.

Материалы

Для производства шпалер используются различные материалы, но в условиях обыкновенного дачного участка, который украшается силами самого хозяина, вариантов сырья будет только два из числа легко поддающихся ручной обработке.

Дерево

Деревянные шпалеры прежде всего хороши тем, что не являются для сада чужеродным телом, ведь живого дерева здесь хватает. Потребности в какой-либо маскировке древесной опоры попросту не возникает, потому что ее не придется стесняться – она выглядит гармонично в окружении цветов и даже добавляет шпалере какого-то уюта и натуральности. Необходимый инструмент есть практически у каждого, собрать каркас своими руками можно быстро и без особых затрат.

Существенные минусы древесины заключаются в том, что она даже близко не представляет собой вечный материал. Под воздействием атмосферной влаги она может гнить, да и всяким вредителям такой биоматериал будет интересен. На сегодняшний день существуют различные пропитки, но пользоваться ими придется регулярно и довольно часто, а это дополнительные расходы времени и денег.

Для большей сохранности шпалеры ее желательно разбирать и прятать на зиму в помещение – в противном случае она долго не протянет.

Металл

Металлическая шпалера прослужит дольше деревянной, ведь железо и сталь значительно прочнее и долговечнее древесины. Оставаясь натуральным материалом, металлоконструкция уже не представляет интереса для насекомых и грибка, и единственное, чего она боится – это влага. Впрочем, и эту проблему решить легче, нежели в случае с древесиной – просто потому, что красить изделие придется не чаще, чем раз в несколько лет. При большом желании самостоятельное изготовление железной шпалеры не составит большого труда.

Минусы у металлической конструкции тоже присутствуют, но их в этом случае уже несколько меньше. В первую очередь железо в окружении зелени не выглядит так же эстетично, как дерево, но вопрос решается при помощи кованых изделий со сложными завитками – они выглядят изящно. Правда, выковать решетку дома вряд ли получится – придется обращаться к мастеру и заказывать изготовление. Менее претенциозную шпалеру можно сделать и самостоятельно, но тогда ее придется тщательнее прятать за зелеными побегами. Кроме того, навыки работы с металлом есть далеко не у каждого, равно как и сварочный аппарат с мастерской найдется не в каждом доме.

Как сделать своими руками?

Для начала стоит задуматься, какую именно шпалеру хочется получить на выходе – какой она будет формы, каких размеров, где ее правильнее установить. Желательно рассматривать несколько вариантов, а не хвататься за первый, пришедший в голову, – так результат будет лучше. На следующем этапе надо составить чертеж, на котором обязательно указать все размеры. Все расчеты следует предварительно перепроверить несколько раз и лишь затем приступать к работе.

В чем преимущества и недостатки разных материалов, мы уже рассмотрели выше. В условиях собственного участка логично выбирать то сырье, что есть в наличии (не потребует денег на закупку) и которое лично вы можете обрабатывать в домашних условиях. Это, с большей долей вероятности, будет древесина.

Если нет ни того, ни другого, определяйтесь с выбором самостоятельно, учитывая, что вам не нужна капитальная конструкция с запасом прочности в несколько тонн – обыкновенной арматуры или бруса будет достаточно.

Сборка осуществляется наиболее удобным способом – деревянные детали соединяют чаще всего гвоздями или подобным крепежом, тогда как металл разумнее всего приварить. При этом пропитка древесины защитными составами осуществляется до момента сборки, чтобы защита проникла даже в будущие швы, а вот покраска железной конструкции актуальна уже в собранном виде.

Шпалеры обычно не являются настолько тяжеловесными, чтобы их пришлось бетонировать – чаще всего их нужно лишь вкопать в землю на достаточную глубину. Критерий достаточности сильно зависит от высоты изделия – чем выше шпалера, и больше ее парусность, тем глубже ее надо вкапывать, но итоговое положение в любом случае должно быть надежным и устойчивым. Если сооружается объемная (не плоская) арка, имеющая более двух ножек, вкапывать ее можно не настолько глубоко. При этом такая масштабная конструкция будет априори более тяжелой, потому ее собирают уже после того, как первые опоры были вкопаны в землю.

Выращивание роз на шпалерах

Обратите внимание, что розы не являются классическим вьющимся растением и сами за шпалеру цепляться не будут – их надо подвязать и периодически заниматься формированием куста, направляя его рост в правильную сторону. Кроме того, у многих сортов роз бутонизация происходит не на вершине стебля, а на боковых веточках, расположенных под прямым углом к основному стеблю. Чтобы цветок смотрел вверх, стоит закрепить ствол куста в примерно горизонтальном направлении. При этом привязывание не должно мешать нормальному росту – оно лишь фиксирует направление развития растения.

При этом первичной должна быть именно установка шпалеры, а не выращивание растения. Если кустик на участке уже есть, при монтаже опор возможно повреждение корневой системы – это может привести к незапланированной гибели растения.

Тянуть куст слишком высоко тоже не стоит – он не будет цвести.

О том, как сделать шпалеры для роз своими руками, расскажет следующее видео.

Подставка для розы из металла

Для того чтобы красиво озеленить участок в вертикальном положении, рекомендуется использовать плетистые розы. Главное, знать, как правильно подвязывать такие растения. Далеко не каждой опоре под силу выдержать надземную массу цветов.

Общие правила ухода за плетистой (вьющейся) розой

У саженцев вьющейся розы открытая корневая система, поэтому перед посадкой, за сутки, их необходимо оставить в воде. Растение высаживается весной. Перед началом посадки необходимо обрезать розу на два побега, это примерно 30 см. Стебли осенью не обрезаются, такая процедура проводится только в весенний период. Корневая система обрезается на 25 см. После посадки куст присыпается заранее толчёным древесным углём. Это делается для обеззараживания.

При уходе за плетистой розой необходимы:

• Полив. В летний период старая плетистая роза может долгое время находиться без влаги, тем не менее цветоводы все равно рекомендуют поливать растения по мере того, как просыхает почва. Делается это под самую корневую систему поздним вечером или ранним утром. Частым заболеванием растения является мучнистая роса. Она появляется, если на листья попадает много влаги. Запрещено поливать растение понемногу и часто.
• Подкормка. Качество цветения и скорость роста плетистой розы напрямую зависит от подкормки. Если не давать растению полезные вещества, то оно перестаёт обильно цвести, теряет способность к ремонтантности. Подкормка бывает двух видов: корневая и внекорневая.
• Мульчирование. Во время этого процесса происходит сохранение влаги в почве, блокируется рост сорной травы, растение дополнительно удобряется. Для мульчирования подойдут торф, навоз, скошенная трава, перегной листьев, измельчённая древесная кора.
• Рыхление. Для улучшения процесса аэрации и уменьшения роста сорняков проводится рыхление.

Все процессы необходимо делать с особой тщательностью и ответственностью. Для каждого куста необходимо использовать специальные опоры для плетистых роз. Подпорки для роз бывают нескольких типов:

Зачем шпалера для плетистой розы

Шпалера для роз используется для разделения территории и придания нужной формы растению. Чтобы сделать шпалеру для розы плетистой, используют раму и решётку. Последняя может быть из дерева или металла, её крепят в раму. Для того чтобы не проводить много монтажной работы с помощью сварочного аппарата, в качестве решётки используется сетка или деревянный брус.

Обратите внимание! В специализированных магазинах продаются пластиковые решётки, но они практически не пользуются спросом.

Шпалера для кустовой розы устанавливается следующим образом:

1. металлические или деревянные двухметровые стойки закапываются вертикально земле;
2. стойки оснащаются отверстиями, которые находятся на разном расстоянии — от 24 до 51 см;
3. в созданные отверстия вкручиваются гвозди, которые заранее загибают в виде крючка;
4. к вкрученным крючкам натягивается проволока.

Роза на шпалере

После того как конструкция будет готова, её необходимо продезинфицировать и покрасить.

Опора для плетистой розы своими руками

В специализированных магазинах приобрести держатели для роз будет недёшево. Поэтому лучше, когда опоры для роз сделаны своими руками. Существует самый простой способ, как сделать каркас для плетущейся розы в домашних условиях, — использовать пирамидальную конструкцию.

На заметку! Опора делается из двух 6-метровых досок толщиной в 2,5 см. Рейки должны быть из дерева, их ширина — 2,5 см. Понадобятся также саморезы и лобзик или ножовка.

1. отрезать по метру от каждой из досок;
2. эти метровые брусья разрезать ещё пополам и отложить в сторону;
3. оставшиеся 5-метровые доски также разрезать пополам;
4. распустить доски вдоль на рейки шириной 40 мм;
5. в нижнюю часть обелиска сделать проставки из полуметровых досок;
6. соединить их сверху, а по бокам укрепить рейками;
7. нарезанные тонкие рейки закрепить в виде лестницы между ножками обелиска.

Как сделать шпалеру для роз

Высаживать плетистую розу можно со всех четырёх сторон обелиска. Цветущие «столбы» формируются по мере разрастания цветка.

Пергола для роз

Пергола для роз может быть сделана своими руками в виде арки. Увитая розами пергола будет смотреться в саду очень эффектно.

Инструкция по изготовлению подпорок для плетистых роз:

1. параллельно друг другу вкопать металлические столбы (деревянные брусья), с шагом в 2 м;
2. между ними закрепить деревянную или металлическую решётку;
3. поверху закрепить такую же решётку.

Пергола для роз

Направлять растение необходимо вверх по решётке, высаживать — с внешней стороны. Перлога закроется полностью через 3-4 года. Лучше всего выбирать сорта длинноплетистых рамблеров: Crimson Rambler, Lyon Rambler и др.

Кованые опоры для роз

Для роз ограждение из арматуры делается в виде арок. Очень оригинально будет смотреться арка из плетистой розы при входе во двор. Не менее эффектно она будет выглядеть при входе в сад, беседку или дом. За основу для таких арок берётся дерево или металлические трубы, арматура. Виться растение будет вверх.

Очень красиво с листьями и цветами будет смотреться дерево. Для того чтобы деревянная арка выглядела гармонично, рекомендуется высаживать растения с толстым стеблем. Совсем наоборот следует поступать с металлическими арками: на них лучше всего смотрятся растения с тонкими стеблями. В отличие от деревянной, металлическая арка прослужит дольше.

Кованые опоры для роз

Важно! Для того чтобы деревянная арка служила дольше, её необходимо покрывать лаком. Это поможет уберечь конструкцию от влияния влаги.

Советы и рекомендации от опытных цветоводов и садоводов

В качестве опоры для плетистой розы используется камень, дерево, пластик и металл. На то, из чего будет сделан каркас для растения, влияет несколько факторов: дизайн сада, цена материалов и конструкции, сорт цветов.

Горизонтальные брусья должны быть размещены на расстоянии в 50 см друг от друга. Дополнительные поперечные перекладины делаются, если куст будет сильно ветвистым.

Обратите внимание! Большие опоры с шаровидными формами отлично подойдут для кустов с крупным соцветием. Вертикальные опоры подходят для мелкого соцветия.

Для минимального вложения средств растение можно посадить возле забора или сарая. Они будут служить опорой для растения. Для того чтобы растение не заразилось инфекцией от опоры, её нужно покрасить и покрыть лаком.

Вместо шпалеры можно использовать забор

В независимости от типа опоры, в первую очередь необходимо правильно посадить растение, ухаживать за ним, чтобы оно росло и подымалось по изготовленным аркам.

Плетистая роза широко используется для декорирования садовых участков, однако, если её неправильно закрепить на шпалере или опоре, цветы появятся только на верхушке куста. Формировать растение нужно так, чтобы как можно больше ветвей находились в горизонтальном положении, тогда садовод получит прекрасные розовые кусты с обильным цветением.

Розы бывают не только клумбовые, но и плетущиеся. Неверно думать, что стоит лишь посадить розу, а место для плетения она найдет себе сама.

Прекрасные длинные стебли королевы сада нуждаются в опорах, им необходима надежная и не менее красивая поддержка. Это позволит растению красиво возвышаться в саду и быть в центре внимания.

Многие садоводы пускают розу по забору или стенах дома, но куда эффектнее выглядят арки или специальные, красивые опоры сделанные для этого великолепного цветка.

Что это такое?

Опоры для плетистых роз представляют собой декоративные украшения сада. Они не только украсят любой земельный участок, но и сэкономят место, придавая саду особую атмосферу. Материалы и формы опор бывают самые разнообразные.

Для чего необходимо?

Плетистые розы очень быстро разрастаются, закрывая большие площади земли, фасада дома или того места, где они были посажены.

Требования, предъявляемые к конструкции

1. Надежность и устойчивость. Опору нужно хорошо вкопать в землю и закрепить металлическими кольями. Опора из пластика может не выдержать тяжести цветков. Поэтому лучше, если она также будет из металла.
2. Декоративность. Опора должна гармонично вписываться в ландшафт участка.
3. Соответствие сорту цветов. Большой стенд будет странно смотреться в сочетании с маленькими цветочками. И наоборот.
4. Экономность. Кроме магазинных вариантов, есть и способы изготовить опору своими руками.
5. Экологичность. Это касается и безопасности самих цветов.
6. Простота в эксплуатации.

Далее предлагаем ознакомиться с пошаговыми инструкциями по изготовлению опор своими руками – шпалеры, деревянных столбов, арки и перголы, башни, вигвама, простой решетки и других видов, а также посмотреть их фото.

Пошаговая инструкция: как сделать шпалеру своими руками?

Приобрести рабицу с крупными клетками.

Не стоит ставить такой стенд близко к стене, чтобы не нарушать циркуляцию воздуха вокруг растения.

Предлагаем посмотреть видео-инструкцию по изготовлению шпалеры:

Конструкция из деревянных столбов

Опоры из деревянных столбов, особенно если они резные, будут изысканным и неповторимым атрибутом садового участка.

Готовый двухметровый столб нужно надежно вкопать в землю. Бетонировать его не нужно.

Можно сделать опору в виде конуса, ножки которой расставлены на расстоянии полуметра друг от друга, а верхушка сужается конусом. Такая подставка понравится не только розам, но и другим вьющимся растениям.

Изготовление арки и перголы

Пергола – решетка на столбах в виде крыши. Может служить беседкой.

Вкопать металлические или деревянные столбы, выкопав яму, глубиной от полуметра. Длина, высота и ширина выбирается в соответствии с видом растений.

Арки бывают самых разных изогнутых форм. Они предназначены для больших сортов плетистых роз, которые по мере роста могут достать до верхушки. Арки – это прекрасные украшения входов и садовых дорожек. Они бывают кованые и деревянные. Их также вкапывают в землю и сажают растения на расстоянии полуметра от конструкции.

Предлагаем посмотреть видео-инструкцию по изготовлению арки:

Пошаговая инструкция: как соорудить башню?

1. С помощью лопаты вкопать в землю на глубину пол метра металлические перекладины высотой 50 см так, чтобы верхние концы соединялись вместе, а нижние были широко расставлены в разные стороны на расстоянии 60 см друг от друга. Получается вид «Эйфелевой башни». Такие башни особенно красиво смотрятся, имея ажурную структуру.
2. Высадить розы, не ущемляя их в пространстве на расстоянии 40 см от вкопанных перекладин.
3. По мере роста подвязывать стебли в нужном направлении и постепенно направлять на башню, пока они не зацепятся.

Вигвам своими руками

Такая конструкция идеально подойдет для садового участка, который оформлен в индейском стиле.

1. Сплести из ивы или бересты конус. Как правило, это тонкие, но прочные веточки. Они соединяются вместе, образуя внутри полость и закрепляются с помощью веревки или клея.
2. Идеальная высота конуса 80-100 см.
3. Верхушка конуса должна быть с острой макушкой. До нее и будут дотягиваться стебли роз, украшая сад и оплетая конус по кругу.

Как сделать простую решетку?

Самое легкое, что можно сделать в качестве опоры для плетистых роз, – это решетка. Она может быть как металлической, так и деревянной.

1. Сделать горизонтальные и вертикальные перекладины диаметром 5-6 см с помощью пилы, наждака и гвоздей или саморезы.
2. Соединить их между собой в виде решетки с 25-сантиметровыми отверстиями.

Другие виды

Опоры для роз бывают разными:

1. Можно соорудить деревянную конструкцию из любых брусков высотой 40-60 см, соединив их между собой саморезами 70 мм, по форме напоминающую башню, внутри которой будет находиться небольшая подставка для емкости, из которой и будет расти роза.
2. Можно сделать металлическую колонну из прутьев диаметром 5 см из оцинкованной стали, которая прослужит долгие годы. Такие прутья свариваются между собой, образуя единое целое.
3. Можно поставить стальной обелиск высотой 80 см из прочных тонких (до 3 см) труб, которые также имеют сварочные соединения.
4. Можно сделать тонкие металлические перекидные дуги по обеим сторонам дорожек, вкопав их в землю на 70 см, создавая коридор из прекрасных цветов. Они должны быть довольно длинными, чтобы под ними мог беспрепятственно пройти человек. Длина также зависит от ширины дорожки, над которой они будут установлены. Как правило, до 5 метров.

Как можно украсить?

Опоры для плетистых роз, как правило, не нуждаются в дополнительных украшениях, ведь их будут обвивать и без того прекрасные стебли с яркими огоньками цветов разнообразных расцветок. Но пока стебли еще не обвили всю конструкцию полностью, хочется, чтобы она тоже имела эстетичный вид. В качестве украшений подойдут резные узоры из дерева, кованые завитки, окрашенные яркой водонепроницаемой краской, или садовые фигуры по краям контрукции, продающиеся в специализированных магазинах.

Как подвязать цветок?

1. Соорудить конструкцию в соответствии с размером розы.
2. Посадить растение на расстоянии около 40 см от опоры или же установить опору на таком же расстоянии, если растение уже посажено.
3. Следить за лозами, ожидая достаточной длины, хватающей для обвития сооружения.
4. Привязать стебли к конструкции шпагатом, приложив розу под углом 45 градусов.
5. Закрепить лозу, при этом не привязывая ее слишком крепко. У растения должна быть возможность расти беспрепятственно.
6. Проводить обрезку лозы в возрасте трех лет. Для этого нужно разрезать петли на старых побегах и у основания. Старые стебли лучше удалить с помощью садовых ножниц, чтобы освободить место для новых, цветущих.

Предлагаем посмотреть видео о том, как правильно подвязать розу:

Опоры для плетистых роз нуждаются в уходе. Обязательно нужно проводить обработку защитными составами, уберегающими конструкцию от воды. Чтобы опоры не стали источниками инфекций для растения, их нужно периодически красить. Стальные опоры могут прослужить до нескольких десятков лет, в то время как деревянные придется полностью поменять уже через лет пять. При этом столбы из лиственницы прослужат в два раза дольше, чем березовые.

Интересное видео

Предлагаем посмотреть видео о различных опорах для плетистых роз:

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен бесплатный номер 8-800.
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Онлайн консультант».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

На сайте продавца доступен «Заказ в один клик».
Для перехода на сайт нажмите «В магазин»

Цены и магазины опор для садовых растений Москвы.

Чтобы узнать, как купить опору для садового растения в Москве по доступной цене, воспользуйтесь нашим сервисом. Вы найдете дешевые товары и самые выгодные предложения с описанием, фото, отзывами и адресами. Цены и магазины недорогих опор можно посмотреть в нашем онлайн интернет каталоге товаров Москвы, а так же узнать, где продаются опоры для садовых растений оптом в Москве. Если Вы представитель компании или магазина, добавьте свои товары бесплатно.

Стальная роза | ReadyToCut — Vector Art для ЧПУ

1. Купить розы в День святого Валентина может любой «шмоц»…
   

2. Мне это нравится. У меня была пара файлов, которые я использовал, чтобы студенты могли создавать что-то вроде этих, но по какой-то неизвестной причине они плохо режутся, и я потерпел неудачу при попытке их отредактировать.

   Отличная работа!

3. Спасибо .. тот, который вы смотрите на мою 4-ю попытку, и фактически является частью аранжировки моего аватара. Вот файл .dxf, который я создал для этого. Я использую лазер amada (пропил 0,010), чтобы вырезать их из нержавеющей стали 20ga (0,033 или 1,2 мм) №4, обработанной 201. Если использовать плазменный резак, я уверен, что зазоры придется увеличить. Вдохновение для них я получил после просмотра видео на You-Tube молодого кузнеца из Англии по имени Алек Стил, смотреть его довольно интересно, а затем в поисках дополнительных инструкций я наткнулся на еще одно видео от «Christ Centered Ironworks», то есть ОТЛИЧНОЕ руководство о том, как их сделать, но собери обед, потому что его видео длится около полутора часов.Удачи

4. Выдающийся. Спасибо за рисунок и информацию. Я использую плазму, поэтому прислушусь к вашему совету.
   Еще раз спасибо.

5. Выглядит потрясающе! Жаль, что у меня их нет.033 SS для использования

6. Спасибо за загрузку. Только что закончил первую для моей жены на день матери. Я повторно нарисовал его для плазменной резки с пропилом 0,080 из 14 калибра, а затем закончил ковку и закалку в масле.

7. Последний поворот

Compre онлайн-чертежи металла

Рисунки розового металла Procurando ！！！ Esse é o lugar certo! Você já sabe que não importa o que esteja procurando, vai encontrar no AliExpress. Temos milhares de ótimos produtos em todas as categoryposíveis. Quer marcas famosas, roupas baratas ou compras no atacado? Garantimos que voiceê vai encontrar o que procura. Aqui voiceê encontra desde lojas oficiais até vendedores independentes. Aproveite a comfort, segurança e diferentes opções de pagamento, tudo com frete rápido e seguro, independente de quanto voiceê gastar.

Todos os dias vêê encontra novas ofertas exclusivas, descontos e вероятности deconomizar ainda mais com cupons.Não perca tempo! Рисунки из розового металла — это все, что вам нужно. Представьте себе, что вам нужно, чтобы ваши слова были связаны друг с другом, а не на AliExpress. Com os menores preços online e taxas de frete baixas, voiceêconomiza muito mais.

Если вы хотите, чтобы ваши рисунки на металле были похожи на другие, вы можете найти похожие товары на AliExpress. Ajudaremos voiceê a decidir se vale a pena pagar mais por uma marca famosa ou se o produto mais barato também é bom. Além disso, se quiser se dar um presente e comprar a opção mais cara, o AliExpress semper garante que vê pague o melhor preço, включая quando isso envolve sugerir que vêê espere um pouco mais por uma promoção.

O AliExpress tem orgulho em garantir que vê esteja semper bem informado для fazer suas escolhas ao comprar de uma das centenas de lojas e vendedores da nossa plataforma.Todos os vendedores são avaliados por seu atendimento, preços e qualidade por consumidores de verdade. Além das avaliações, você também pode compare preços, ofertas de frete e descontos entre differentes vendedores para o mesmo produto através dos comentários de consumidores contando suas Experências e, assim, pode comprar com confiança. Parece bom demais para ser verdade? Você não Precisar acreditar na gente, só Precisa escutar nossos milhões de consumidores satisfeitos!

Novo нет AliExpress? Temos uma dica especial para voê. Antes de clicar em «Comprar agora», dê uma olhada nos cupons e Economize ainda mais! Você encontra cupons de lojas, do AliExpress e ainda pode ganhar cupons todos os dias com jogos no nosso App. Além de tudo isso, como a maioria dos nossos vendedores oferece frete grátis, voiceê pode ter a certeza de estar comprando rose metal drawing com um dos melhores preços da internet.

Aqui, voiceê semper encontrará o melhor da tecnologia, moda e marcas.Отсутствие AliExpress, квалификация, preço e atendimento são prioridade. Comece agora mesmo a melhor Experência de compras da sua vida !！！

Воробей Одюбона | Rose Metal Press

Биография в стихах

Джудита Дауд

Что значит жертвовать ради чужого искусства? Воробей Одюбона «» отвечает на этот вопрос в стихотворной биографии Люси Бейкуэлл, бесстрашной и в основном незамеченной жены художника и натуралиста Джона Джеймса Одюбона. Действие книги происходит в первые десятилетия XIX века, в эпоху резкого роста и расширения Америки, и рассказывает о том, как Люси и Джон Джеймс влюбляются, женятся и отправляются зарабатывать себе на жизнь на западных рубежах. Джудита Дауд соединяет воедино лирические стихи, воображаемые письма и дневниковые записи голосом Люси с выдержками из журналов Одюбона и опубликованными работами (которые, по мнению многих, Люси помогала писать и редактировать), чтобы предложить интимное исследование мыслей молодой жены и матери. Перемещаясь из порта в порт по рекам Огайо и Миссисипи, Люси пытается совместить бедность семьи с желанием мужа бросить бизнес и заняться своей страстью к природе.В то время, когда женщинам редко разрешается работать вне дома, Люси использует свое образование и музыкальные таланты, чтобы стать учителем, позволяя Одюбону уехать за границу в поисках издателя для Птицы Америки. Когда она защищает от финансового краха, у Люси появляются естественная уверенность и независимость, а также жизнь, которая совсем не похожа на ту, которую она ожидала. Ловко написанный и сочувственно оформленный «Воробей Одюбона » представляет собой очаровательную смесь исследований и воображения — неизгладимый портрет американской женщины, нуждающейся в повторном открытии.

«Тщательно исследованный, а также прекрасно представленный,« Воробей Одюбона Джудиты Дауд »рисует трогательный, интимный портрет брака Одюбонов, рассказанный в основном с точки зрения Люси Бэйквелл Одюбон. Вызывающая воспоминания простота поэзии Дауда позволяет нам лучше, чем в любой из существующих биографий, прочувствовать безграничную стойкость и внутреннюю силу, которые помогли Люси пережить жгучую нищету, потерю двух дочерей и годы одиночества и тяжелой работы, пока ее ненадежный муж был прочь, преследуя свое искусство. Сильно увлеченные друг другом, двое любовников Дауда населяют свой мир так же полно и бескомпромиссно, как птицы, изображенные на ярких пластинах Одюбона ».

Кристоф Ирмшер, редактор рукописей и рисунков Одюбона

«Как брак сохраняется в результате банкротства, расстояния, потери детей и целенаправленного внимания одного партнера к чему, в течение многих лет , кажется, несбыточная мечта? В фильме Одюбон «Воробей» Джудита Дауд углубляется как в исторические архивы, так и в собственное воображение, чтобы создать захватывающий портрет Люси Одюбон, незамеченной героини истории ее более известного мужа.Если, как сетует Люси, «[он] теперь муж своих птиц / а я… я что?», То Дауд умело отвечает на этот вопрос. В стихах о путешествиях во времени она переносит читателя в мир Одюбонов — мир «птиц и млекопитающих», «грязных ног» и «нежных лет».

Ирен Матье , автор Grand Marronage

«В Audubon’s Sparrow, Juditha Dowd мастерски сочетает лирическую насыщенность с повествованием в последовательности, которая дает нам Люси Бэквелл Одюбон не только как жену. известного орнитолога, но также и сострадательной женщиной, обладающей большой находчивостью и храбростью.Используя воображаемые дневниковые записи и письма, книга уводит нас от сладости первой любви, заключенной в естественном мире («вы научили меня видеть / не только кардинал //, но и сам свет») через множество проблем и решений жизнь, осложненная бедностью и переменчивым темпераментом знаменитого мужа ».

Памела Александер, автор книги «Содружество крыльев: орнитологическая биография, основанная на жизни Джона Джеймса Одубона»

«В книге Джудиты Дауд « Воробей Одубона », , в которой рассказывается о жене Одюбона, Люси Бэквелл, ее жизнь с великим художником, некоторые стихи воздушны, легки, как маленькие крапивники, порхающие с дерева на дерево, с ветки на ветку; другие, больше похожие на сов, сидящих там, над миром, но от мира сего, их немигающие глаза охватывают все — обе равные части характера Люси. Еще более далеким, высоко в небе и парящим, всегда парящим, является сам Одюбон, этот блестящий, мощный и подвижный хищник человека и художника, отбрасывающий свою большую тень. Однако в поэтических руках Дауда Люси ускользает от этой тени и выходит на свет. Это, а также поэтическая жизнеспособность и разнообразие форм, которые она привносит, отмечают высокое достижение Дауда ».

Джордж Дрю, автор Drumming Armageddon

«Птицы Одюбона сидят, словно свидетели, в углу воображения и воображения читателей, эта интимная и трогательная коллекция поет богато сотканным шепотом. сказка об их создании.В его центре Люси Бейкуэлл Одюбон и ее мир ранней Америки приходят к трудной, мужественной жизни, полной жертвенности, тайны и стойкости, другими словами, любви. То, что я считаю загадочным, если перефразировать философа, — это фон, на котором то, что я переживаю, имеет свой смысл. Элегантная и очаровательная книга Джудиты Дауд Audubon’s Sparrow представляет собой версию этого фона для этих птиц и этих жизней, на фоне которых они поют новую значимую песню ».

Дэвид Дэниел, автор Орнаментов

«Эти персональные стихи образуют повествование длиной в книгу, в котором рассказывается история ухаживания и свадьбы Одюбонов, их путешествия на запад, многих переездов, долгих годы разлуки и скрещенных букв, раздражительность Одюбона и Люси, которая живет своей собственной жизнью.Некоторые имеют форму букв, некоторые — нежные любовные стихи: «Я твоя виолончель / смычок allegro moderato / Я твоя дикая хурма, сладкая и спелая». Люси называет Одюбона «Птицеловом», «Мечтателем», моей странствующей воробьиной «Муж своим птицам.» Это захватывающая история, которая читается как роман, и последнее слово остается за Люси ».

Барбара Крукер, автор книги Some Glad Morning

Джудита Дауд — автор полнометражного сборника стихов Mango in Winter (Grayson Books, 2013), а также короткометражка, лирические эссе и три сборника стихов — The Weathermancer (Finishing Line, 2006), What Remains, (Finishing Line, 2009) и Back Where We Belong (Casa de Cinco Hermanas, 2012). Ее работы появляются во многих журналах и антологиях, включая Poet Lore, Poetry Daily, The Florida Review, Spillway, Rock & Sling, Kestrel, и About Place. С ансамблем Cool Women она регулярно исполняет стихи в районе метро Нью-Йорк-Филадельфия и иногда на западном побережье. В настоящее время Джудита живет в Истоне, штат Пенсильвания, со своим мужем и двумя кошками, недалеко от того места, где Люси Бейкуэлл начала свое давнее приключение с Джоном Джеймсом Одюбоном. Посетите ее веб-сайт www.judithadowd.org.

Традиционные материалы для рисования с металлическими наконечниками

Карандаши для рисования, которые мы знаем сегодня, изготовлены из графита, который стал популярным в качестве материала для рисования в конце 16 века. Раньше рисунки делались с помощью различных металлических палочек. Многие из прекрасных рисунков эпохи Возрождения были выполнены с использованием этих «металлических наконечников». Свинцовое острие было самым легким в использовании художником из металлов, потому что не требовало покрытия бумаги слегка зубчатой ​​поверхностью, как это делала серебряная игла. Недостатком является то, что свинец является очень мягким металлом, который очень легко притупляется, поэтому острие приходится часто менять форму. Его часто легировали оловом, чтобы сделать его более твердым и уменьшить потребность в постоянном изменении формы.

Сегодня мы все еще говорим о стержне графитового или цветного карандаша как «грифеле». Мы также продаем графитовые стержни, тонкие, а также 2 мм, которые называются «грифелями», а держатель для незакрепленных грифелей называется «зажимной карандаш» или «держатель грифеля». Некоторые размеры держателей выводов сцепления подходят для серебряных стержней.

Примеры рисунков с серебряной иглой 15-17 веков:

Альбрехт Дюрер, Девушка из Кельна и жена Дюрера, 1520 г.

Альбрехт Дюрер, Художник Лукас ван Лейден, 1521 г.

Альбрехт Дюрер, Два сидящих льва, 1521 г.

Рогир ван дер Вейден, Святая Мария Магдалина, 1450-е гг.

Ганс Гольбейн Младший, рисунок Этюды рук Эразма Роттердамского, ок.1523

Рембрандт, Саския, 1633 г.

Рогир ван дер Вейден, Голова Мадонны, ок. 1460

Ганс Гольбейн Младший, Святой Иоанн Апостол, ок. 1517

Леонардо да Винчи, Голова девушки, ок. 1483

Используется абразивная поверхность, позволяющая металлу оставлять за собой след. Металлические точечные рисунки трудно стереть, но они также не так легко размазываются.Он лучше всего подходит для тонкого стиля рисования линий, чувствительной руки и уверенности, что не требует стирания. Вы можете использовать конец металла как закругленный наконечник или заточить его на точильном камне, наждачной бумагой или фрезами по металлу. Помните, что очень острый конец оставит вмятины на поверхности рисунка.

В магазине Jackson’s Art Supplies имеется широкий выбор традиционных материалов для металлических наконечников:

Lead Point Stylus —
Эта палка из твердого свинца довольно тяжелая для своего размера. Поставляется в скотче.
Так как это самый мягкий металл, он образует самую темную серую линию металлических точек.
Выводная точка оставит отметку на любой бумаге.

Стилус со свинцово-оловянным наконечником —
Этот прочный стержень из свинцово-оловянного сплава почти такой же тяжелый, как и наконечник со свинцовым наконечником. Поставляется в скотче.
Поскольку свинец легирован оловом, он немного тверже, поэтому затупляется медленнее и дает немного более светлую серую линию, чем свинцовый стилус.
Сделаю отметку на любой бумаге.

Silver Point —
Эти 100% серебряные стержни и проволока должны храниться в держателе сцепления, который приобретается отдельно, или они поставляются в виде «карандаша», который представляет собой деревянный корпус с серебряной проволокой, приклеенной к наконечнику.
Тонкие проволоки подходят для держателя проволоки (типа штифтовых тисков), а 2-миллиметровые стержни подходят для любых 2-миллиметровых держателей проводов муфты.
Серебряные отметины на рисунке потускнеют в течение месяцев или лет и станут более темными, более коричневыми. Это один из желаемых художниками эффектов.
Серебро — самый твердый металл, и для него требуется гладкая, но несколько зубчатая поверхность, которую можно получить, подготовив поверхность с помощью гипсовой грунтовки, Golden Silverpoint Ground, Sinopia Chalk Casein Ground для Silverpoint или с помощью зубчатой ​​пастельной бумаги, такой как Mi Teintes Touch paper и карты или бумаги Clairefontaine Pastelmat. При тестировании было обнаружено, что серебряный стержень 2 мм аналогичен карандашу твердостью 3H.

Gold Point —
Эта золотая проволока 9 карат подходит для держателя проволоки (см. Выше).
Золото мягче серебра, но лучше всего работает на грунте с покрытием, как и silverpoint. Цвет от теплого серого до золотистого с золотистым отливом.
Золото не тускнеет, поэтому цвет рисунка не меняется.

слева-справа:
Графит HB 2 мм (в держателе провода сцепления), свинцово-оловянный стержень (цельный металл, обмотан лентой), свинцовый наконечник (твердый металл, обмотан лентой), стержень silverpoint 2 мм (в держателе провода сцепления) )
на пастельной бумаге Mi Teintes Touch

2 мм стержень silverpoint и держатель сцепления. Этот серебряный наконечник имеет твердость, как карандаш 3H.

Проволока Silverpoint и держатель для проволоки

Golden Silverpoint Ground —
Многим художникам нравится рисовать на поверхности доски для иллюстраций, покрытой грунтовкой silverpoint. Толщина доски означает, что влага от земли не скручивает бумагу.

Как говорят в Golden:
«Разработанный для получения тонких, детальных линий, Silverpoint / Drawing Ground является долговечным, светостойким и более гибким со временем, чем традиционные препараты.Разработанный для удовлетворения уникальных потребностей художников по металлу, Golden Silverpoint / Drawing Ground предлагает металлическую восприимчивую основу, применимую к ряду опор для рисования. Основание разработано для легкого нанесения, оно имеет очень жидкую консистенцию, которая выравнивается по мере высыхания. Одинарный слой Silverpoint / Drawing Ground обеспечивает гладкую, прочную поверхность, идеально подходящую для нанесения меток стилусом silverpoint или другим металлом, таким как латунь, золото, медь или даже стальной скрепкой.

Silverpoint, или металлическое острие, рисование как вид искусства мало изменилось за столетия своей выдающейся истории.Художник, работающий сегодня в silverpoint, тесно связан с творчеством таких уважаемых художников, как да Винчи и Рембрандт, а в последнее время — Пикассо и Джозеф Стелла. Поскольку крошечные частицы металла остаются на слегка абразивном основании, точечный рисунок металла дает возможность создавать устойчивые, изысканно детализированные линии, которые не будут смазываться. Если в изделии используются разные типы металлов, со временем их окисление приведет к незначительным сдвигам в тональности линий.”

Прочтите предыдущие сообщения о Silverpoint.

Вам может понравиться книга Silverpoint and Metalpoint Drawing.

Отдел чертежных материалов на сайте jacksonsart.com.
Отдел Silverpoint на сайте jacksonsart.com.

Щелкните подчеркнутые ссылки, чтобы перейти к товарам на веб-сайте Jackson’s Art Supplies.
Почтовая оплата по заказам, стандартно отправленным на адреса материковой части Великобритании, бесплатна для заказов на сумму 39 фунтов стерлингов.

Пещеры Джули

Джули была редактором блога Jackson’s Art Blog в течение 10 лет.Обладая энциклопедическими знаниями в области художественных материалов (в основном масляными и акриловыми), она любит исследовать и писать статьи для блога, поскольку каждый раз она узнает что-то новое. Джули также является профессиональным художником, недавно закончила двухгодичную программу живописи Turps Studio Painting и ранее училась в колледже искусств Кэмбервелл.

Символизм хэви-метала в салоне Rose + Croix

Жан Делвиль, «Смерть Орфея (Orphée mort)» (1893), холст, масло, 79,3 x 99.2 см, Королевские музеи изящных искусств, Бельгия (© 2017 Artists Rights Society (ARS), Нью-Йорк / SABAM, Брюссель. Фото © Королевские музеи изящных искусств, Бельгия, Брюссель: сканирование J. Geleyns-Ro)

Глядя на картины в стиле «Мистический символизм: Салон Роз + Креста» , 1892-97 в Музее Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, становится ясно, что Франция XIX века имела бесконечно более интересный период. de-siècle flip-out, чем мы сделали в 20-м. У нас были Y2K и The Celestine Prophecy , а у них были Josephin Péladan и Salon Rose + Croix.

Пеладан был писателем, чей роман Le Vice Suprême , пропагандирующий преимущества оккультных религий Древнего Ближнего Востока, стал издательским феноменом 1884 года. Следующие семь лет были бурными событиями: он создал дерзкую прическу. и с некоторыми единомышленниками образовали мистическое братство — Ordre Kabbalistique de la Rose + Croix. Затем последовали разногласия, роспуск братства и создание конкурирующего ордена, Ordre de la Rose + Croix du Temple et du Graal ou de la Rose + Croix Catholique, в 1890 году.Он назвал себя «Император» и «Супер-маг» и, отчасти чтобы дистанцироваться от своих бывших братьев, два года спустя спонсировал его первый салон.

В своем призыве к участию Пеладан отверг искусство официально санкционированной Школы изящных искусств, а также ее все более успешных претендентов-импрессионистов. Согласно правилам для художников, участвующих в Салоне, «Салон Розы + Креста хочет разрушить реализм , реформировать латинский вкус и создать школу идеалистического искусства.Этим требованиям больше всего отвечал символизм. Символизм подчеркивал духовное (если не религиозное) в искусстве, музыке и литературе и отдавал предпочтение герметической чувственности искусства ради искусства. Как написал Пеладан в каталоге первого салона, призывая его участников: «Художник, ты священник… Художник, ты король… Художник, ты маг».

Пьер Амеде Марсель-Беронно, «Орфей в Аиде (Орфея)» (1897), холст, масло, 194 x 156 см, Musée des Beaux-Arts, Марсель (© Claude Almodovar / Collection du Musée des Beaux-Arts, Марсель)

Правила Пеладана явно запрещали все юмористические, патриотические или банальные темы, поэтому итоговый тон выбранных работ — около 40 картин и рисунков — полон предзнаменований.Если вы женщина и носите одежду, то, скорее всего, ваши руки сцеплены, а глаза либо скромно опущены, либо восторженно подняты к небу. Если вы мужчина, а не сам Пеладан, изображенный в роскошных одеждах, скорее всего, вы Орфей.

Если вы женщина и не носите одежду, вы также можете сцепить руки, но вы также можете принять другие позы. Например, в «Эре труда» Чарльза Морина (1891) самые разные обнаженные тела расхаживают и расхаживают, хватаясь за грудь.Чтобы символизировать Свободу, одна женщина впечатляюще едет на вздыбленной белой лошади без седла, задом наперед, сжимая нож и молоток.

Шарль Морин, «Рассвет труда (L’aurore du travail)» (ок. 1891 г.), холст, масло, 79 x 148 см, Musée d’art moderne et contemporain, Сент-Этьен Метрополь, Франция (любезно предоставлено Ивом Брессоном, Музей современного искусства и современности, Сент-Этьен-Метрополь, Франк)

Это ощущение художников как волшебников-провидцев, единственных, кто обращает внимание на более глубокие ощущения жизни, к которым, по-видимому, относятся пышные женщины, чьи мотивы и мораль в лучшем случае неопределенны, в сочетании с иллюстративной преданностью идеализированным фигурам, поддается эстетике это лучше всего было бы охарактеризовать как Heavy Metal.Две работы Жана Делвилля станут отличными обложками для альбомов, и на самом деле «Идол извращения» (1891), тщательно выполненный графитовый рисунок на бумаге полуобнаженной женщины, увенчанной змеями, уже сделал. Одна змея попадает в разрез ее устойчивой к гравитации груди, направляясь к ее округлому животу. Ее лицо в тени, но глаза зловеще блестят из орбит — хотя и не так сильно, как слегка косоглазый взгляд ее сосков.

В другой работе Делвилля «Смерть Орфея» (1893) отрубленная голова Орфея, вложенная в лиру, но все еще поющая стихи, плывет по реке Гебрус после того, как менады вырвали ее из тела.Голова Орфея с такой же богатой гривой, как у соло-гитариста, зеленеет на фоне воды, которая аккуратными складками колышется до края холста. На переднем плане под невероятным углом под водой блестят несколько экзотических моллюсков. Волны разбросаны с отражениями звезд, которые сияют так ярко, что кажется, будто они возвышаются над поверхностью воды.

Какими бы ни были его суждения по поводу содержания, Пеладан был агностиком в отношении поверхности. Плавно детализированный подход Делвилля, например, не уступает подходу Пьера Амеде Марселя-Беронно, который учился у Гюстава Моро.Марсель-Беронно также изображает Орфея, на этот раз играющего на своей лире для Аида, с богатой и приятной на ощупь поверхностью. (В темноте среди текстурированных мазков скрываются, казалось бы, бесконечные анекдотические подробности подземных страданий, все зияющие рты и капающая кровь). Картина Яна Торопа «Новое поколение» (1892), написанная маслом на холсте, кажется вырезанной из дерева. Между тем в «Видении» Альфонса Осберта (1892) и «Молодой святой» Анри Мартина (1891) используются короткие, непрозрачные, почти импрессионистские знаки.

Анри Мартен, «Молодой Сен (Jeune sainte)» (1891), холст, масло, 65,4 x 49,3 см, Musée des Beaux-Arts, Брест, Франция (фото © Musée des Beaux-Arts, Брест, Франция)

Последние две картины переносят нас на территорию одетой и набожной женщины, которая вместо альбомных жакетов уместилась бы на обложках романов Томаса Харди. Особенно удачно подвешивается «Видение» Осберта: его бледная прохладная палитра на фоне красных стен выставочного пространства, кажется, источает свет.Молодая женщина со сложенными руками в центре холста делает религиозные видения доступными: просто стойте неподвижно на туманном, желтоватом лугу в компании обожающей овцы и смотрите вверх.

Рядом находится еще одно амбициозное полотно, «Разочарованные души» швейцарского художника Фердинанда Ходлера, который, вероятно, был самым известным из художников, выставлявшихся в Salon Rose + Croix. Ни форма, ни сюжет для обложки книги или альбома (хотя его длинный и узкий формат может хорошо сочетаться с кофейной кружкой), он также перекликается с другим, более отчаянным настроением, чем другие работы.Если часть беспокойства конца века проистекает из неуверенности в будущем (картина Поля Гогена «Откуда мы пришли? Что мы? Куда мы идем?» Датируется 1897 годом), то часть нашего интереса к нему связана с наше понимание того, как на самом деле обернулись события. К моменту проведения последнего из Салонов Rose + Croix в 1897 году господство модернизма осталось менее чем через десять лет, и Первая мировая война не за горами. Ходлер с плоскими пятнистыми красками ландшафта, мало чем отличавшимися от кубистских земных тонов Пикассо и Брака, и трагических выражений лиц в черных одеждах, похожих на беженцев, кажется самым дальновидным.

Фердинанд Ходлер, «Разочарованные души (Les âmes déçues)» (1892), холст, масло, 120 x 299 см, Kuntsmuseum Bern, Staat Bern (любезно предоставлено Kuntsmuseum Bern, Staat Bern)

Это ощущение подчеркивается тем, что выставка находится на вершине наутилуса конкретизированной эсхатологии современного искусства Гуггенхайма, воплощенной в настоящее время оригинальной коллекцией Соломона Р. Гуггенхайма, развешанной в хронологическом порядке. Таким образом, посещение шоу похоже на шаг в волшебный и в некотором смысле театральный тупик истории.Ему доставляет удовольствие ценить ряд малоизвестных картин, скрепленных нитью вкуса Пеладана. Важность Пеладана как вдохновителя Салона визуально подчеркивается несколькими его портретами в различных мистических и величественных позах, но кураторы не раскрывают истоки или детали его философии. Возможно, это связано с фундаментальным антисемитизмом его отколовшейся католической группы и более явным расизмом одного из его правил (он исключил искусство, относящееся к азиатским религиям и философиям — менее вежливыми словами).Возможно, их просто пугала задача выразить все это словами, достаточно лаконично, чтобы их можно было распечатать на стене. В любом случае, чувство его голоса, если не его глаза, странным образом отсутствует без чтения каталога. Супер-маг был бы разочарован.

Мистический символизм: Салон Розы и Креста, 1892-97 гг. продолжается в Музее Соломона Р. Гуггенхайма (Пятая авеню 1071, Верхний Ист-Сайд, Манхэттен) до 4 октября.

Поддержка гипераллергии

Поскольку художественные сообщества во всем мире переживают время испытаний и перемен, доступная и независимая отчетность об этих событиях важна как никогда.

Пожалуйста, подумайте о поддержке нашей журналистики и помогите сделать наши независимые репортажи бесплатными и доступными для всех.

Стать участником

Как нарисовать розу цветным карандашом

Розы — популярный предмет для художников, и их очень интересно рисовать. Изящная форма лепестков, тонкие различия в цвете и оттенке и простая изысканность делают его идеальным объектом.

В этом уроке мы рассмотрим шаги, необходимые для рисования розы цветным карандашом.Учебник прост в использовании, и все начинается с правильных материалов и красивого цветка.

Красная роза — идеальный предмет

Необходимые материалы

Хороший набор цветных карандашей поможет вам добиться различных оттенков розы. Стандартный набор из 24 цветных карандашей Prismacolor Premier — хороший выбор для начинающих, хотя вы можете использовать любые карандаши по своему выбору.

Также под рукой должны быть ластик и точилка для карандашей.Также может оказаться полезным бесцветный карандаш для блендера. Это поможет сгладить тени и сделает лепестки роз более мягкими.

Для бумаги выберите бумагу с ярко-белой основой для наиболее драматичного эффекта. Также поможет гладкая текстура, поэтому подумайте о чем-нибудь вроде белой бумаги Стоунхенджа или хорошей доски Bristol.

Выберите свой цветок для справки

Хорошая тема важна. Если у вас есть розарий, вы можете посидеть в сквере или хотите купить свежую розу, тогда попробуйте рисовать с натуры.Ваша работа будет иметь гораздо больше внутренней «жизни» и более убедительный трехмерный вид.

Если вы хотите рисовать по фотографии, убедитесь, что это изображение из общественного достояния, которое вы можете использовать на законных основаниях.

Фотография, использованная в примере, сделана Тиффани Холмс с фондовой биржи. Он был выбран, потому что это красивый открытый цветок, он все еще свежий, но не слишком плотный. Само фото достаточно четкое, а простая угловатая композиция очень приятна.

Создание розового значения в градациях серого Ссылка

Увидеть ценности в ярко окрашенном предмете, таком как роза, может быть проблемой. Чтобы лучше понять тональное отображение объекта, вы можете обесцветить фотографию в программе рисования. Это удаляет цвет и позволяет вам видеть его в оттенках серого, что, по сути, и есть все тона.

В то же время вы также можете повысить контраст и яркость, чтобы лучше видеть, как свет падает на цветок. Для получения теплого нейтрального вида можно добавить фильтр сепии.

Подумайте о создании нескольких версий фотографии и используйте их в качестве ориентира при рисовании. Оригинал подскажет вам идеи для цвета и затенения, оттенки серого подходят для тона, а регулировка яркости и контрастности может помочь с освещением. Все это используется, чтобы помочь сформировать трехмерную мысленную картину, из которой можно рисовать.

Нарисуйте контур розы

Первым делом нарисуйте контур лепестков розы.Подумайте о своей композиции и убедитесь, что у вас достаточно места для стебля и полного цветка на бумаге.

Также подумайте, будете ли вы в будущем создавать рисунок в рамке. Если это так, оставьте границу, позволяющую разместить коврик.

Эскиз от руки

Рисование розы от руки дает более расслабленный и энергичный рисунок. Вам следует постараться допустить недостатки и не расстраиваться из-за отсутствия точности позже в процессе.

При рисовании от руки вам может показаться, что лучше всего работать изнутри, сохраняя при этом минимальные внутренние детали, пока вы не нарисуете в общих чертах весь цветок и стебель.Это позволяет при необходимости корректировать пропорции.

Если вы работаете по фотографии и если для вас важна точность, вы можете продолжить и проследить некоторые рекомендации, если хотите.

Рисование легким касанием

Поначалу работайте очень легко и обращайте внимание на основные моменты. Края лепестков розы светлые, поэтому не стоит обводить их темным карандашом.

С помощью красного карандаша очень легко нарисуйте основные формы, работая изнутри.

Затенение основного цвета розы

Когда набросок будет готов, вы можете нанести цвет на свою розу.

Начните с основы, которая позволит вам позже смешать светлые и темные тона. Ваша роза может немного отличаться, но базовый цвет примера выполнен с помощью насыщенного, слегка холодного красного (Prismacolor PC924 Crimson Red).

Начни со светлых оттенков

Многие из этих затененных участков будут темнее, но лучше всего начать с нанесения достаточно ровного и светлого слоя цвета.Это не позволит волокнам бумаги захватить пигмент, что затруднит его смешивание.

По той же причине неплохо заштриховать некоторые области бесцветным карандашом для блендера (например, Prismacolor PC1077). Добавьте эту основу там, где самые светлые тона будут на лепестках.

При растушевке стремитесь к достаточно гладкой поверхности. Один из способов добиться этого — использовать карандаш больше круговых движений. Если вы используете сильное направленное затенение, подумайте о контурах фигуры, над которой вы работаете.Используйте направление меток, чтобы предложить это при наложении цвета.

Затенение оттенков розы

Поверхность объекта редко бывает полностью сплошного цвета, даже если фактическая поверхность окрашена в один цвет. Тени, а также прямой, отраженный и отраженный свет создают вариации на поверхности.

На этой розе вы можете увидеть сине-фиолетовый оттенок во многих областях, поэтому он закрашен перед добавлением еще одного слоя красного.Для этого подойдет Prismacolor PC932 Violet.

При таком наслоении есть много места для ошибок, поэтому не бойтесь экспериментировать. Попробуйте разные цвета и способы наложения слоев, чтобы получить интересные эффекты.

Затенение темных областей и теней

Роза начинает обретать форму. Теперь нам нужно усилить более темные тона.

Из-за ограниченного выбора цветов вам нужно будет накладывать темные карандаши, а не просто выбирать темно-красный.Зеленый может быть хорошим вариантом, но если вы хотите, чтобы тени на лепестках роз были очень темными, лучше подойдет черный.

Глядя на эталонное фото, вы можете увидеть темные прожилки на лепестках, поэтому старайтесь следить за ними при рисовании. Будьте очень осторожны, чтобы сохранить свет на этом этапе, потому что его легче добавить, чем вычесть из рисунка.

Создание слоев цвета

На рисунок розы накладывается больше цветов, и для этого вы можете использовать комбинацию красных.Например, основной цвет — PC924 Crimson Red, а по краям — немного красного мака PC922.

Маленькие круговые мазки захватывают нижние слои, и поверхность быстро становится твердой и почти полированной. Удивительно, как быстро можно создавать цвета с помощью этого метода.

Использование других цветов красного, оранжевого или любого другого цвета — в зависимости от желаемого эффекта — помогает не утомлять глаза. Благодаря этому цвета выглядят как можно более насыщенными, что отлично подходит для работы с цветными карандашами.

Добавление дополнительных оттенков

На этой розе есть очень глубокие темные участки, поэтому слои постоянно наращиваются.

Чтобы добавить вариации и прохлады, на внешних лепестках используется немного фиолетово-синего PC933 и индиго-синего PC901. Сначала слегка растушуйте и проработайте область одним карандашом, затем другим, перекрывая их по ходу движения.

Также используется некоторое направленное затенение. Это предполагает изгиб и текстуру лепестков.

Обратите внимание, края лепестков едва очерчены. Если подвести к ним тени, «контур» будет образован контрастом между более светлым лепестком и темной тенью.

Добавление последних слоев цвета

На каждом лепестке продолжается процесс наслоения. Начните наслоить темные тона красным цветом в тенях. Затем нанесите красный цвет на кончики лепестков с помощью различных красных карандашей.

Используя красные карандаши с бесцветным блендером по краям лепестков, они будут яркими и сияющими.Там, где они слишком тусклые, можно использовать немного розового или белого цвета. Тем не менее, сведите к минимуму использование белого цвета, поскольку иногда он может выглядеть тусклым. Вы также можете использовать ластик, чтобы удалить немного цвета и добавить белый цвет для лучшего контраста.

Похоже, что на этом этапе произошло много рисования. На самом деле, это просто продолжение процесса, пока вы обходите лепестки. Продолжайте обращаться к своему справочному источнику, чтобы проверить, где должны быть светлые и темные участки, и уточните детали по своему усмотрению.

Полировать, если тебе нравится

Вы также можете продолжить наслоение, много работая над рисунком, чтобы создать полированную поверхность. Полировка означает, что вы накладываете слои до тех пор, пока больше не сможете добавлять карандаш. Это создает богатую поверхность, напоминающую драгоценный камень.

Полировка не подходит для некоторых видов мягкой бумаги. Возможно, вам придется остановиться на полностью отполированной поверхности.

Нарисуйте стебель и листья

Когда цветение завершится, вы готовы добавить стебель и листья.В этом примере слой основы слегка нарисован с использованием темно-коричневого цвета PC946 и темно-зеленого цвета PC909.

Готовый рисунок розы

Чтобы закончить рисунок розы, вам просто нужно закончить листья и добавить тени.

Обработка листьев и стебля

Используйте тот же подход наслоения оттенков, что и на лепестках. Добавьте свет, а затем больше основного цвета, но не забудьте оставить листья и стебель немного светлее цветка.Это гарантирует, что красивый цветок останется в центре рисунка.

Для завершения этих деталей в примере использовалась комбинация PC946 Dark Brown, PC912 Apple Green, PC1034 Goldenrod и PC908 Dark Green.

Добавьте свою основную тень

Тень помогает разместить объект на поверхности, чтобы он не выглядел так, как будто он парит в космосе.

Держите штриховку горизонтально, чтобы поверхность выглядела ровной и не наклонной. Если сначала добавить слой бесцветного блендера, то на зубчатой ​​бумаге растушевка будет ровной.Затем черный цвет используется для легкого растушевки тени, а для смягчения градации можно использовать ластик.

Живопись текстуры: как визуализировать металлические поверхности для иллюстраций и игрового искусства

Основы:

1. Цилиндр: изогнутая поверхность
2. Куб (плоский)
3. Мяч

Продвинутый:

1. Волочение тусклого, изношенного металла

• • Создание не блестящей металлической поверхности
  • Добавляем ржавчину

2. Давайте попрактикуемся: фантастический шлем
3. Измените тип металла с помощью карты градиента!

• • Что такое карта градиента?
  • Изменение цвета медальонов

Основы: рисование основных фигур

Начнем с рисования металла на простой форме.Примеры в этом руководстве созданы с помощью Clip Studio Paint и Photoshop. Используемые шаги и основные функции можно повторить в большинстве программ для рисования.

1. Цилиндр: изогнутая поверхность

Изогнутые поверхности, подобные тем, которые встречаются на цилиндре, с наибольшей вероятностью демонстрируют характеристики металла, а — самая легкая форма для нанесения металлической поверхности на . Даже простые методы рисования, такие как cel-shading, могут использоваться для создания металлических эффектов, поэтому сначала мы рассмотрим этот относительно простой метод рисования.

Сначала покрасьте изогнутую поверхность в основной цвет металла. В этом примере я представил сталь, поэтому использовал серый цвет. Создайте отдельные слои для бокового и верхнего края, чтобы потом было проще рисовать тени и блики.

На изображении ниже цвет верхней части был изменен на красный, чтобы облегчить просмотр каждой из сторон.

А теперь красим стороны.

Создайте новый слой, который будет использоваться для первого слоя теней, и примените более темный цвет, чем основной цвет, к сторонам цилиндра, как на изображении ниже.Обрежьте слой к базовому слою, чтобы нарисованные тени не выступали за картину на базовом слое. Убедитесь, что ваши линии параллельны сторонам цилиндра. Если он наклонен, соответственно наклоните тени. В этом случае источник света находится в верхнем левом углу.

Затем создайте второй слой с тенями и нарисуйте еще одну тень более темным цветом, как на изображении ниже.

Затем создайте слой с бликами и нарисуйте блик белым по направлению источника света.Кроме того, нарисуйте блики по краям с обеих сторон в дополнение к бликам от прямого источника света. Они представляют собой отражения от окружающей среды.

Поскольку теперь существует различие между верхней и боковыми поверхностями цилиндра, мы изменили верх с красного на тот же серый, который использовался для основного цвета металла.

На последнем этапе добавьте размытый свет, чтобы он выглядел более металлическим.

На этом процесс закрашивания изогнутой поверхности методом затенения завершен. Далее мы рассмотрим, как покрасить плоскую поверхность верхней плоской части цилиндра.

Указанный выше способ окраски прост, но эффективен для создания металлического внешнего вида на изогнутой поверхности . Хотя процессы окраски металла в аниме иногда отличаются из-за использования программного обеспечения, такого как AfterEffects, это покрытие похоже на то, как выглядят металлические доспехи и другие предметы на персонажах аниме.Тем не менее, этот метод все еще немного прост, поэтому давайте взглянем на чуть более сложный метод окраски металла для верхней части цилиндра.

Чтобы добиться ощущения игровой иллюстрации , мы должны размыть тени и светлые участки. Если мы размываем их дальше от источника света, а не размываем их в целом, это сделает поверхность еще более металлической.

Для эффекта масляной живописи используйте инструмент, похожий на акварельную кисть, который оставляет толстые мазки на изображении.

Итак, основные моменты при рисовании криволинейной поверхности, такой как цилиндр, можно резюмировать следующим образом:

• Нарисуйте тени и блики параллельно сторонам цилиндра
• Добавьте блики по краям, чтобы показать окружающий свет из окружающей среды
• Когда вы рисуете тени дальше от основного источника света, размывайте их для максимального эффекта

Мы можем использовать этот метод для других объектов, кроме цилиндров, таких как кольца, браслеты, цепи и т. Д.Давайте применим то, что мы узнали до сих пор, к другим формам, таким как кольца и браслеты. В конце концов, это всего лишь короткие цилиндрические объекты.

Нарисуйте тени и блики на внутренней и внешней стороне кольца параллельно его сторонам.

Цепи, как и цилиндры, также изогнуты и изогнуты. Однако оно отличается от круглой поверхности кольца, поэтому свет также попадает на него по-другому. Обратите особое внимание на направление теней и бликов.

2. Куб (плоский)

Теперь давайте нарисуем куб. Ранее мы рассматривали возможность рисования изогнутой поверхности; Теперь мы посмотрим, как нарисовать металлический эффект на плоской плоскости. Сначала, как и в случае с изогнутой поверхностью, покрасьте основу в серый цвет. Опять же, чтобы было легче рисовать тени и блики с каждой стороны, верхняя сторона находится на отдельном слое. На рисунке ниже цвет верхней части был изменен на красный для облегчения понимания.

Создайте слой тени для каждой грани куба и закрасьте тени, как на изображении ниже. Установка маски слоя для каждого лица упрощает их рисование. Для кубов рисовать их в стиле аниме неожиданно сложно, поэтому вместо этого мы будем рисовать их в стиле видеоигр. Источник света находится слева вверху, как и у цилиндра.

Затем нарисуйте более темную тень.Не забывайте делать верхнюю и левую стороны слишком темными, потому что источник света находится слева вверху. Затем создайте второй слой с тенями для правой стороны куба и заштрихуйте его еще более темным цветом. Оставьте нижнюю часть правой стороны немного ярче, чтобы представить отражение, исходящее от земли.

Добавьте ярких бликов по краям и углам поверхности. Это помогает добиться металлического вида.

Наконец, добавьте мягкие размытые блики, как на изображении ниже.Опять же, нарисуйте блики, которые являются отражениями от окружающей среды. В этом случае раскрасьте их с земли. Это полезный прием для изображения металлической поверхности. Увеличение контраста между соседними поверхностями также придает ему более металлический вид.

Теперь наш куб готов. При использовании этого метода на плоской поверхности он часто может выглядеть пластиковым, а не металлическим или вообще неубедительным. То же самое и при раскрашивании кубиков в стиле аниме.Итак, давайте продвинем картину немного дальше, чтобы закрепить металлический финиш на нашем кубе.

Металл как зеркало отражает окружающую обстановку. Рисуя отражения, вы можете выразить это качество металла. Отражения рисовать сложно. Насколько резко отражаются окружающие предметы, зависит от обработки металла. Если вы нарисуете их слишком резко, это будет выглядеть так, как будто объект парит над кубом, а не является отражением.

Если то, что отражается, не является важной частью иллюстрации, лучше рисовать простые отражения.

Для плоскостей лучше всего добавлять такие отражения к плоскости, на поверхности которой есть слабые блики и тени. Здесь добавлены только основные моменты. Кроме того, отражение окружающих объектов также означает отражение цвета этих объектов. Полезный прием — слегка отразить эти цвета от ближайшей к ним поверхности.

Суммируем чертежи самолетов:

• Сильные блики на краях и углах поверхности
• Увеличение контраста светлого и темного между смежными поверхностями также придает ему более сильный металлический вид
• Создавайте отражения от окружающих предметов, слегка добавляя тени на поверхность
• Добавьте цвет, чтобы выразить отражение цвета от окружающих объектов
  

Это законченный результат применения этой последней детали к цилиндру или кольцу.

3. Мяч

Наконец, нарисуем сферу. Достаточно сложно правильно выразить отражение сферы, поэтому в этом уроке мы просто нарисуем простую версию. Более того, у сферы нет нескольких сторон, как у цилиндра или куба, что еще больше упрощает процесс.

Сначала нарисуйте сферу обычным образом. Затем добавьте легкий блик в нижнюю часть сферы, чтобы придать ей более металлический вид.

Что касается простой сферы, здесь можно остановиться. Вы можете пойти дальше, добавив отражение окружающих цветов, как мы это сделали с кубом.

Чтобы еще больше усилить отражение света, либо скройте свой первый слой теней, либо откажитесь от него с самого начала, чтобы получить еще более резкий контраст между светом и темнотой, что сделает сферу еще более металлической.

Вы можете пойти еще дальше и добавить блик от другого источника света .

Итак, точки при рисовании сферы следующие.

• Добавьте легкий блик внизу сферы, чтобы придать ему более металлический вид
• Выразите свой металлический вид, отражая цвет окружающих предметов
• Увеличьте контраст между светом и темнотой и добавьте больше источников света
  

Рисунок тусклый, потертый металл

До сих пор мы рассматривали только то, как рисовать гладкие, отражающие металлические поверхности, а теперь давайте посмотрим, как нарисовать матовую металлическую поверхность.

Создание не блестящей металлической поверхности

Металл, который не блестит, можно легко выразить с помощью текстуры, включенной в программу для рисования.

1. Добавление изображения текстуры

Сначала разместим текстуру на холсте.

● Для Photoshop

Выберите Window> Pattern , чтобы открыть панель Pattern .

Щелкните меню панели Pattern и выберите Legacy Patterns и More , чтобы загрузить дополнительные изображения узоров.

Создайте новый слой и залейте его белым. Выберите Layer Style > Pattern Overlay > Matte Texture , чтобы применить его к слою. Затем откройте Layer Style > Pattern Overlay > Pattern и выберите группу Texture из Legacy Patterns and More group> Legacy Patterns group, которую мы только что загрузили.

Набор Текстура — это набор, который содержит образцы текстуры для камней и деревьев.Узор был создан с параметрами, показанными ниже.

Установите режим наложения наложения узора и режим наложения эффектов слоя (режим наложения панели слоев) на «Мягкий свет».

● Для Clip Studio Paint

Нажмите на Текстура из Палитра материалов > Монохроматический узор .

Перетащите желаемое изображение текстуры из палитры материалов на холст и установите для него режим наложения Мягкий свет .Для этого урока я назвал слой «Текстура материала».

2. Закрепите текстуру на металлическом кубе

Отсюда процесс одинаков для обоих программ. Обрежьте слой «Текстура материала» на слой, показывающий металлический куб. В этом примере слой изображения текстуры привязан к папке слоев, которая содержит все слои металлического куба. Затем уменьшите непрозрачность слоя с текстурой материала примерно до 10–30%, в зависимости от того, насколько тусклым вы хотите, чтобы металл выглядел.

3. Последние штрихи

На этом этапе металл выглядит тусклым, но в зависимости от используемой текстуры узор может выглядеть слишком заметным или слишком плоским. В этом случае добавьте маску слоя к слою «Текстура материала» и сотрите все ненужные части кистью с размытыми краями. Наконец, немного уменьшите непрозрачность металлических бликов. Это уменьшает его блеск. На этом наш простой метод создания матовой металлической поверхности завершен.

Добавление ржавчины

Металлическая ржавчина создается путем сложения нескольких слоев вместе. Давайте для примера добавим ржавчину в куб.

Сначала добавьте слой для рисования ржавчины поверх папки, содержащей слои куба. Назовем его Красная ржавчина . Затем вы можете обрезать папку куба, но мы хотим создать обтравочный слой на самом слое Red rust , поэтому вместо этого мы добавим маску слоя в форме куба в папке.Затем нарисуйте немного ржавчины на слое Красная ржавчина и установите режим наложения слоя на Linear Burn , чтобы он соответствовал оттенку теней на кубе. В зависимости от оттенка металла вы можете обнаружить, что другой режим наложения лучше подходит для изображения.

Затем создайте слой и закрепите его на слое «Красная ржавчина» ниже и добавьте более темные области к ржавчине.

Наконец, добавьте изображение текстуры, чтобы создать мелкие неровности, вызванные эрозией.Я использовал текстуру масляной краски из Clip Studio Paint. Измените режим наложения текстуры на Мягкий свет и уменьшите непрозрачность. Если узор текстуры слишком заметен, добавьте маску слоя и при необходимости отрегулируйте. Наш ржавый металлический куб готов!

Давайте попрактикуемся: фантастический шлем

Итак, вы уже знакомы с основами покраски металла? Даже имея доступ к учебным пособиям, может быть сложно применить эти методы на практике.Итак, давайте использовать эти основные формы, чтобы нарисовать что-нибудь сложное.

Я нарисовал средневековый фэнтезийный шлем, сочетающий простые формы. Сначала я разделил каждую часть на отдельные базовые слои. Мы подготовили изображение ниже в качестве справки, чтобы показать, как мы разделили наши базовые слои, но это не проблема, если вы сделаете этот шаг самостоятельно.

Сначала может показаться, что это не так, но эта сложная форма состоит из комбинации простых форм, которые мы обсуждали ранее в этом руководстве.

Во-первых, давайте раскрасим часть, которая покрывает голову, которая занимает большую часть шлема. Здесь вы можете применить форму сферы.

В этом примере есть два источника света: один вверху слева сзади и один справа. Помня об источниках света, мы рисуем тени.

После этого мы добавляем блики и более резкие тени, созданные источниками света, и можем перейти к следующей части.

Далее, давайте закрасим места вокруг основания рогов и края шлема, где можно применить метод окраски цилиндром. Как и раньше, при рисовании не забывайте, где находятся источники света. Однако слишком много размышлений об этом может привести к несбалансированному свету и тени, что ухудшит трехмерный вид изображения, поэтому просто не забывайте об этом, думая о том, как отбрасываются тени и блики.

Добавьте блики после завершения теней.Для этих частей они будут лучше смотреться с резким четким контрастом между светом и тенью.

Перейдем к рогам. Несмотря на изгиб, их также можно красить цилиндрическим методом.

Есть несколько сложных областей для создания тени, так как форма изогнута и сужается, но как только они закончены, затем добавляются блики, и рожки теперь готовы.

Наконец, давайте нарисуем шипы методом рисования на плоскости.Примените две отдельные плоскости тени, которые имеют различный контраст.

Затем добавьте блики, чтобы завершить каждый всплеск.

Теперь посмотрите на изображение в целом и внесите необходимые корректировки. Я чувствовал, что шипам нужно больше яркости, поэтому я добавил больше бликов и теней, как на изображении ниже.

Шлем готов.

Кстати, вы можете удалить линейную работу, и ваше изображение будет выглядеть как на изображении ниже. Я думаю, что новички захотят сосредоточиться на рисовании линий, но я рекомендую удалить их, потому что иллюстрации без линий помогают сделать изображение еще более трехмерным.

Бонус: измените тип металла с помощью карты градиента!

Наконец, в качестве небольшого дополнения, я хочу поговорить о функции, называемой картой градиента, которую можно использовать как в Photoshop, так и в Clip Studio Paint.Эта функция позволяет легко создавать золотые, серебряные и бронзовые медальоны из черно-белой иллюстрации.

Что такое карта градиента?

Карта градиента — это особый вид слоя, которому назначает цвет в соответствии с яркостью .

Отсюда я объясню процесс использования карты градиента в Photoshop. Начнем с простого примера. Создайте новый холст в Photoshop и залейте его черно-белым градиентом.

Затем мы создадим карту градиента. Выберите Layer menu> New Correction Layer > Gradient Map , чтобы создать слой карты градиента.

К слою прилагается маска, которая скрывает половину слоя, что показывает нам, как работает эффект.

Мы настроим карту градации из панели Атрибуты .Выберите слой карты градиента и щелкните градиент, отображаемый на панели атрибутов , чтобы открыть редактор градиентов .

В редакторе градиентов есть цветовая полоса (1), содержащая цвета заданного градиента. (2) содержит узлы, которые задают цвет градиента, и (3) включает узлы, которые устанавливают непрозрачность цвета. Щелкните один из узлов в (2) и щелкните (4) [Цвет], чтобы отобразить палитру цветов, где вы можете выбрать цвет для установки для узла.

А пока давайте установим левый узел (2) на красный, а правый (2) узел на синий. Вы можете видеть на изображении ниже, что это изменяет каждую часть градиента на холсте на соответствующие цвета.

Как вы могли заметить с настройками градиента, левый цвет (красный) заменяет темные цвета, а правый цвет (синий) заменяет светлые цвета. Узлы (2) и (3) можно добавить, щелкнув область (5), и их можно перемещать перетаскиванием.Вы также можете стереть узел, перетащив его за пределы области (5). Например, вы можете изменить изображение, добавив еще один узел в (2) и установив его цвет на зеленый.

За счет изменения цвета более светлой части градации на зеленый, теперь также изменилась и светло-серая часть черно-белого изображения.

Изменение цвета медальонов

Теперь давайте изменим черно-белые медальоны на золотые и серебряные бронзовые, используя карту градации.Сначала приготовьте медальон, нарисованный черно-белым цветом.

Отсюда мы будем использовать карту градиента. Создайте слой карты градиента и закрепите его в папке, содержащей все слои медальонов.

После этого установите цвета градиента и создайте золотой, серебряный и медный цвета. Градиент для каждого цвета был создан с настройками, показанными ниже. В зависимости от черного и белого медальонов и точного положения узла результаты градиента могут отличаться, но изображение ниже по-прежнему является хорошим справочным руководством по цветам.

Золотой градиент

(1) R: 51 G: 42 B: 17 / позиция: 20%

(2) R: 153 G: 126 B: 50 / позиция: 50%

(3) R: 255 G: 230 B: 130 / позиция: 85%

(4) R: 255 G: 249 B: 227 / позиция 100%

Серебряный градиент

(1) R: 48 G: 49 B: 51 / позиция: 20%

(2) R: 121 G: 124 B: 128 / позиция: 50%

(3) R: 210 G: 213 B: 217 / позиция: 85%

(4) R: 255 G: 255 B255 / позиция: 100%

Медный градиент

(1) R: 51 G: 40 B: 20 ​​/ позиция: 20%

(2) R: 128 G: 99 B: 51 / позиция: 50%

(3) R: 217 G: 169 B: 87 / позиция: 85%

(4) R: 255 G: 218 B: 153 / позиция: 100%

Результат применения этой настройки карты градации к каждому из трех черно-белых медальонов показан ниже.